Ich habe jetzt an den offiziellen technischen Support (tech-bugs-only@deutschegrammophon.com) geschrieben und werde weiter berichten...

Abbado schlug in beiden Werken vergleichsweise schnelle Tempi an, arbeitete aber wunderbar die Klangfarben und Details heraus bei einem im ganzen eher 'lyrischen' und sich selbst völlig den Werken unterordnendem Ansatz. Sollte das noch einmal wiederholt werden, wovon ich ausgehe, nicht verpassen!

Die Zimerman-Aufnahme der h-moll Sonate habe ich auch, aber ich hab' sie ewig nicht gehört (das war eines dieser Klavierwerke, mit denen ich nichts anfangen konnte). Ich probier's noch mal damit.

Ich könnte mir vorstellen, daß das bei Liszt ähnlich wie bei Mahler oder Nielsen ist. Wenn du ein optimales Orchester und den richtigen Dirigenten hast, wirkt es sehr spannend, aber bei nicht so optimalen Voraussetzungen könnte da viel mehr danebengehen als bei anderen Komponisten (Messiaen z.B. ist ziemlich gegen interpretatorische Unarten gefeit).

PS.: Die Dante-Symphonie fand ich immer interessanter als die Faust-Symphonie, von der ich z.B. Bernstein (Boston-Symphony), Muti, Masur und Horenstein kenne. Hiervon würde ich wohl Bernstein bevorzugen. Aber vermutlich holt Chailly schon allein durch die idealen Voraussetzungen des Concertgebouw und des Decca-Klanges viel heraus.

Und jetzt meine Frage: sollte ich mir nach der Faust-Symphonie nun auch die kompletten Tondichtungen anschaffen, oder sind diese Werke völlig anders gelagert? Und wenn ja: ich schwanke zwischen Haitink und Joo, und suche eine Empfehlung für eine eher 'sachliche', analytische Interpretation à la Chailly und möglichst guter Tontechnik.

Und danach kommt eine Überleitung zur sogenannten 'Durchführung' (Themenvariation), die hier nur ein paar Minuten dauert, bevor wir erneut das erste Thema (laut im ganzen Orchester) hören, der Beginn der 'Reprise' oder Themenwiederholung. Und weil die Themen eben wiederholt werden, folgen danach auch das zweite und dritte, mit ein paar leichten Variationen. Danach dann der Abschluss (Coda), hier durchaus so etwa zwei Minuten lang, der das Ganze dann zum krönenden Ende führt.

Sind mit "Register" die Instrumente gemeint?

Erster Satz mit drei Themen, die am Anfang vorgestellt werden, dann eine Durchführung, dann eine abgewandelte Wiederholung des Beginns, und schließlich eine häufig umfangreiche Schlußcoda. Zweiter Satz zumeist mit zwei Themen, oft in A-B-A'-B'-A-Form, wobei die A'-B'-Teile oft riesenhafte Ausdehnung/Steigerung gegenüber dem ersten Erscheinen haben. Dritter Satz: Scherzo: schneller 1. Teil - langsamer Mittelteil(Trio) - 1. Teil wörtlich wiederholt. 4. Satz: in der Tat oftmals recht frei gestaltet.

Versuch das mal beim nächsten Hören grob nachzuvollziehen, man kann eigentlich sehr genau hören, wo man sich gerade 'befindet'.
Was die Dramatik angeht: das kommt sehr auf die Interpretation an, meines Erachtens ist eine 'dramatischer' Bruckner oftmals weniger spannend als eine Interpretation, die die Steigerungen eher als von der Orgel (Bruckners eigenes Instrument) herkommend auffasst, also im Sinne von: es wird lauter, weil mehr Register aktiv sind, aber nicht weil da jetzt starke emotionale Dinge passieren. Noch ein Unterschied zu Wagner.

Endlich hatte ich genügend Zeit, mir die Sinfonien von Bruckner anzuhören.
Bisher habe ich nur gelesen, dass er etwas nach Wagner klingen soll und von Wagner kenne ich eigentlich nur den Walkürenritt. Irgendwie finde ich Bruckners Sinfonien etwas merkwürdig. Es sind ruhige Passagen enthalten und plötzlich kommt immer wieder einmal ein "Walkürenritt" hindurch, obwohl man eigentlich gar nicht damit rechnet hätte.

Es wirkt irgendwie etwas konzeptlos, wenn ich das mal aus der Sicht des Laien sagen darf.
Dennoch spricht mich die Musik an, da ich Dramatik mag.

Genauso 'legitim' erscheint eine konsequente Entscheidung für Spätfassungen wie bei Chailly.

Zu Riccardo Chaillys Bruckner: Bekannt sind mir die Sinfonien Nr.0, 4, 5 und 7.
Die Nullte mit gut disponierten RSO Berlin galt als Referenz (z.B. im FF Führer), aber mir persönlich gefiel Skrowaczewski sehr gut, ferner ist Barenboim mit dem CSO hier sehr spannungsreich. Chailly gefällt mir beim Wiederhören aber auch.
Die Vierte mit Chailly und dem CGO ist für mich die "wahre""Analytische", ein Begriff mit dem Herr Stremmel (Klassik-Prisma) die Decca-Aufnahme mit den Wienern und Karl Böhm charakterisierte. Tatsächlich wirkt Chailly sehr genau. Der Klang und das Orchester sind erstklassig. Die Interpretation bietet nicht die "erhabenen" Momente, auch keine "freien" Auslegungen der Partitur wie man sie bei Jochum, Abbado, etc., in hohem Maße bei Furtwängler fand. Besonders "inspirierend" ist Chaillys Vierte also nicht, ganz anders die Top-Aufnahme der 5.Symphonie: Bei der Fünften ist das Concertgebouw klar im Vorteil gegenüber fast allen anderen Orchestern, zudem trägt die Decca-Klangqualität den Hörgenuss mit.

Die Sinfonien 4 und 7 haben mir also am besten gefallen. Der Rest folgt recht dicht. Lediglich Sinfonie Nr. 2 hat mich nicht so angesprochen. Die Nullte muss ich mir irgendwann noch zulegen.

in der Überschrift steht doch "tolerantes Forum" !!
und wenn es da auch nicht stehen würde, sollte es mit der Partitur kein Problem geben.
Wo soll man denn sonst diese Frage stellen ??
Das es hierfür, in diesem Forum, keine Spezialisten oder Fachleute gibt, die dieses Stück kennen, ist ein anderes Problem.

Danke für die Infos. Ich habe mich für die Box entschieden, die Du auch hast (Arpad Joo). Zum Glück war sie als Gebrauchtware erhältlich und somit günstiger.

Offenbar hat sich Markevitch, neben dem Standardrepertoire, wie hier auch gerne weniger populären Komponisten gewidmet. Und selbst komponiert hat er auch (da gibt es eine ganze Reihe mit Veröffentlichungen mittlerweile). Insofern: gibt es weitere Markevitch 'must haves'? Insbesondere sein Berlioz scheint interessant zu sein...

habe die SONY-Box bei jpc für einen 30er gekauft, den Applaus finde ich aber nervig ........

Bitte nutzt unsere personalisierte jpc-Startseite http://www.jpc.de/jpcng/home/home/-/iampartner/n31, euch kostet es keinen Cent mehr, die Startseite sieht genauso aus wie die normale und ihr helft so die Kosten für den Webspace zu abzudecken und die Seite weiter auszubauen.

Einen neuen Thread kannst du immer erstellen, da es aber natürlich sinnvoll ist, die bisherigen Beiträge zu behalten, habe ich den Thread jetzt einfach hierhin, wo er hingehört, verschoben.

Gerade neu geordnet und wiedereröffnet wurde das Rezensions-Archiv des Rondomagazin:
http://rondomagazin.de/kritiken_alle.php

Auch manche Rezensionen von FonoForum sind hier einsehbar:
http://www.fonoforum.de/?id=11

Wenn es geht, mache ich um Billiglabels wie z.B. NAXOS und NUOVA ERA einen großen Bogen .......
Dort habe ich die schlechtesten Erfahrungen mit Opern und Nebengeräuschen gemacht.

BRILLIANT hat häufig Lizenzen von Hochpreislabels.
Z.B. Mahler von Denon, Berlioz von Denon

Mittlerweile habe ich die Bernstein-CD (Symphonien 2 u. 3), die u.g. CDs mit Michael Tilson Thomas und die DG-CD (MTT und Ozawa):

Die Bernstein-CD ist für mich am stimmungsvollsten und einfach zugänglich, obwohl mir die 2.Symphonie in meiner Alternativ-Aufn. (PoL, H. Faberman, bei Vanguard) nie richtig gefiel. Eine ausgezeichnete Interpretation bei (leicht) diffusem Klangbild, einem scheinbar bei diversen Bernstein-Remasterings der New-York-Phil-Ära vorliegenden Manko.

Bei Ives würde ich auch sagen, daß Bernstein bei den frühen Symphonien 2&3 wohl die Nase vorn haben könnte. Diese Stücke sind halt noch etwas konventioneller, und brauchen ein wenig mehr Emotion als Tilson Thomas in sie investiert.

Dieses Werk findet sich auch auf "Händel mp3 Collection",
einer DVD mit 40 Std. Musik.
Diese Serie wurde mal bei 2001 für einen 5er rausverkauft.

Hallo!
Keine weiteren Tipps???

Hallo!

Ich liebe "alte Musik" sowie Barockmusik, wenn sie in "historischer Aufführungspraxis" schwungvoll, "dynamisch" und temperamentvoll erklingt...

Suche nun eine "temperamentvolle" Gesamtaufnahme von Händels "Rinaldo" - wer hat einen Tipp?

Gruß,
Michael

Gerade höre ich wieder meine "geliebte" Aufnahme von J. S. Bachs "Matthäus-Passion" von Ph. Herreweghe.
Es handelt sich dabei um die erste Einspielung von 1985 mit H. Crook, U. Cold, B. Schlick, R. Jacobs, H.-P. Blochwitz und P. Kooy.

Diese Aufnahme ist meines Wissens mittlerweile gar nicht mehr erhältlich und wurde von einer zweiten Einspielung (1999?) mit anderen Solisten abgelöst.

Ich würde gerne wissen: Wer kennt die von mir hier erwähnten Aufnahmen? "Lohnt es" für mich, auf die 2. Einspielung "umzusatteln"? Wie schon gesagt, mir gefällt diese Herreweghe-Einspielung aus den 80er Jahren sehr gut - der "Timbre" eines Countertenors (R. Jacobs) passt m. E. sehr gut zu der "Passionsstimmung", und der Bass von P. Kooy in den Arien ist umwerfend!

Ist die 2. Einspielung noch "besser"? Was ist Eurer Favourit bei der "Matthäus-Passion" und warum? Kann jemand meine Vorliebe für DIESE Fassung verstehen?